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Paul McCartney ha disfrutado de una exitosa carrera en solitario (Imagen: Getty)
Cuando Paul McCartney marcó su 83 cumpleaños el 18 de junio, sin duda estará disfrutando de su aprecio por su increíble carrera, que abarca más de seis décadas. El icónico cantante y compositor estalló en el centro de atención durante la década de 1960 como un cuarto de la banda inglesa que encabeza la lista, The Beatles y se convirtió en el acto musical más vendido de todos los tiempos, con un estimado de 600 millones de unidades vendidas en todo el mundo antes de disolverse oficialmente en 1974.
En los años posteriores, Paul ha seguido haciendo música con una carrera en solitario muy exitosa, con nuevos lanzamientos y giras mundiales. El músico incluso regresó a su banda Roots al convertirse en miembro del aclamado grupo de alas. Después de su tiempo con los Beatles, el trabajo de Paul solidificó su estatus, y es ampliamente considerado como uno de los músicos más exitosos e influyentes de todos los tiempos. Después de haber logrado 22 singles número uno a lo largo de su carrera, aquí hay ocho de sus mejores canciones.
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Los Beatles se convirtieron en los actos más vendidos de todos los tiempos (Imagen: Getty)
8. ¡Oh! Darling – 1969
La querida canción de los Beatles, ¡oh! Darling, apareció como la cuarta canción en su aclamado undécimo álbum de estudio, Abbey Road, con Paul y John Lennon acreditado como compositores.
Después de su lanzamiento, Paul dijo que inicialmente pensó que su voz era demasiado clara para la canción y quería que la voz suiera «como si hubiera estado interpretando en el escenario toda la semana».
La versión que finalmente se lanzó fue la última de las 26 tomas. En la biografía de Barry Miles-Benned dentro de muchos años, el cantante contó: “Recuerdo principalmente querer conseguir la voz correcta, queriendo hacerlo bien, y terminé intentando cada mañana cuando entré en la sesión de grabación.
«Lo probé con un micrófono de mano, y lo probé con un micrófono de pie, lo probé en todos los sentidos, y finalmente obtuve la voz con la que estaba razonablemente feliz. Es un poco belter … era inusual para mí; normalmente intentaría todo lo que vale en una voz en un día».
Estoy mirando a través de ti se basó en las relaciones anteriores de Paul (Imagen: Getty)
7. Te estoy mirando – 1965
Estoy mirando a través de ti fue una de las 14 canciones en el sexto álbum de estudio de la banda, Rubber Soul, en el que Paul canta: «El amor tiene un desagradable hábito de desaparecer durante la noche», después del final de su relación con la actriz Jane Asher.
La ex pareja estaba en una relación de alto perfil a mediados de los 60 e incluso estaban listos para casarse después de comprometerse en 1967. Sin embargo, se rompieron dos años después, con Jane anunciando su división en el programa de la BBC en vivo, Dee Time con Simon Dee en medio de rumores de rumores.
Ella dijo: «No lo he interrumpido, pero está roto, terminado. Sé que suena cursi, pero aún nos vemos y nos amamos, pero no ha funcionado. Tal vez seremos novios de la infancia y nos encontraremos nuevamente y nos casaremos cuando tengan unos 70 años».
Después de su ruptura, Paul se casó con Linda Eastman en 1969, mientras que Asher se casó con Gerald Scarfe en 1981.
El hijo de los Beatles, Blackbird se realizó como un solo (Imagen: Getty)
6. Blackbird – 1968
Ampliamente considerado como una de las mejores canciones de los Beatles, Blackbird fue lanzado después de que Paul se inspiró en el estilo acústico de selección de dedos del músico Chet Atkins y lo escribió como una respuesta al incidente de Little Rock Nine de 1959 y el movimiento general de los derechos civiles, queriendo escribir una canción dedicada a las personas que se habían visto afectadas por la discriminación.
En 2002, Paul discutió la canción con el DJ de KCRW Chris Douridas y explicó: «Estaba en Escocia tocando en mi guitarra, y recordé toda esta idea de ‘solo estabas esperando que surgiera este momento’, ya sabes, la lucha de las personas negras en los estados del sur, y estaba usando el simbolismo de un ab Blinde.
Mientras que la canción fue acreditada como «Lennon-McCartney» como parte de su asociación de composición, Paul la interpretó como una pieza en solitario. La canción demostró tener un gran impacto en la industria de la música cuando Judy Collins, Neil Diamond y Sia cubrieron la canción. Mientras tanto, Beyonce incluyó su versión en su álbum Cowboy Carter 2024.
Los Beatles en el video musical aquí, allá, en todas partes (Imagen: YouTube)
5. Aquí, allá y en todas partes – 1966
Esta balada de amor se encuentra entre los favoritos de Pablo de todas las canciones que ha escrito porque es similar a que el Dios de Beach Boys solo sabe, lo que citó como una inspiración para la canción.
En 1990, le dijo al biógrafo David Leaf que es «la introducción» que está influenciada por la banda de rock de los años 60. Lo escribió en la piscina de John Lennon en Weybridge mientras esperaba que se despierte.
Con Paul, John y George Harrison en las armonías, la canción se abre con: «Para llevar una vida mejor, necesito que mi amor esté aquí», en una nueva dirección para la banda.
«Estábamos tratando de emular las aperturas de algunas de nuestras viejas canciones favoritas que tenían un preámbulo completamente divagante», explicó Paul en el reciente libro de letras.
En una entrevista de 2020 con Idris Elba, el cantante dijo: «La gente normalmente me preguntó ‘¿Cuál es mi canción favorita favorita?’ Eso es un poco difícil.
Paul se convirtió en miembro de una segunda banda Wings en 1971 (Imagen: Getty)
4. Tal vez estoy asombrado – 1970
Esta canción fue lanzada después de The End of the Beatles y apareció en el álbum debut en solitario de Paul, titulado McCartney. Aunque nunca se convirtió en un sencillo, más tarde lo realizó en vivo con su banda posterior, Wings.
Tal vez estoy asombrado de que también figuraba en su álbum en vivo Wings Over America en 1977, y esta versión se convirtió en uno de los diez primeros en los Estados Unidos y alcanzó el número 28 en el Reino Unido.
Paul originalmente escribió la canción en 1969, justo antes de que los Beatles se disolvieran y acreditaran a su primera esposa y miembro de la banda de Wings Linda para ayudarlo a pasar el momento difícil.
En el libro, McCartney, la letra, la estrella dijo que la canción «muestra la fragilidad del amor» en lo que él llama una «conversación interior intensa e interior que está sucediendo en la canción … los elementos del miedo y la soledad están muy al frente.» Tal vez tengo miedo de la forma en que te amo «es una idea preocupante».
Los Beatles influyeron en el heavy metal (Imagen: Getty)
3. Helter Skelter – 1968
En un completo contraste con su sonido habitual, esta canción fue el intento de Paul de crear música lo más fuerte y sucia posible y, como resultado, los Beatles son considerados pioneros en el heavy metal como su influencia clave antes del género de la música rock en la década de 1970.
Como resultado de su sonido eléctrico, la canción se grabó varias veces durante las largas sesiones de estudio en las que el baterista Ringo Starr gritó: «Tengo ampollas en mis dedos».
Sin embargo, no fue un gran favorito entre sus fanáticos que son de la generación Baby Boomer. En ese momento, incluso deshonrado, el líder de culto Charles Manson compartió su desdén por la canción, ya que la interpretó como un mensaje que predice la guerra interracial en los Estados Unidos.
El asesino persuadió a sus seguidores para que creyeran que los Beatles le hablaron a través de sus letras y lo convirtieron en su propia manifestación retorcida para matar.
Paul McCartney fue el único cantando ayer (Imagen: Getty)
2. Ayer – 1965
Ayer es una de las canciones suavemente cantadas de Paul y fue lanzada en 1965 en el quinto álbum de estudio de la banda, Help!. Su tema retrospectivo es sobre el desglose de una relación romántica en la que se lamenta ayer cuando él y su amante estaban juntos.
Paul es el único miembro de los Beatles en aparecer en la balada melancólica, que se convirtió en un gran éxito y se registró en el Reino Unido, alcanzando su punto máximo en el número ocho.
Según el biógrafo Craig Cross, toda la melodía llegó a Paul en un sueño y al despertarse, se apresuró a un piano y tocó la melodía para evitar olvidarlo. Sin embargo, inicialmente le preocupaba haber copiado subconscientemente el trabajo de otra persona.
El ícono recordó: «Durante aproximadamente un mes, fui a la gente en el negocio de la música y les pregunté si alguna vez lo habían escuchado antes. Finalmente, se convirtió en entregar algo a la policía. Pensé que si nadie lo reclamaba después de unas pocas semanas, entonces podría tenerlo».
Los Beatles lanzaron su álbum grabado final en 1960 (Imagen: Getty)
1. Slumbers dorados/transporte ese peso/el final – 1969
El popurrí más famoso de los Beatles ocupa el lugar número uno. Comienza como una canción de cuna en la que Pablo promete: «Golden Slumbers llenará tus ojos».
La canción es seguida sin molestias por transportar ese peso, que se graba juntos como una sola pieza, comenzando la progresión que conduce al final del álbum.
Sin embargo, la canción se recoge cuando Paul aligera el estado de ánimo con su sencillo The End, con el increíble solo de batería de Ringo Starr, antes de que John, Paul y George se turnen para realizar un solo electrizante.
El cuarteto exhibió perfectamente su habilidad de una manera agridulce como la canción final presentada en su último álbum grabado juntos.
