Últimas noticias de última hora Portal de noticias en línea
El brío. Esto es música: los solteros.
Los pioneros del BritPop se separaron dos veces en su agridulce carrera antes de fracasar definitivamente en 2009, pero qué joyas dejó The Verve.
The Drugs Don’t Work, Lucky Man, Bitter Sweet Symphony… todos sus grandes éxitos están en este recopilatorio, que se lanzará por primera vez en formato doble en vinilo de 14 pistas el próximo viernes.
Esos tres clásicos provienen del exitoso álbum multiplatino de 1997 de la banda Wigan, Urban Hymn, que vendió más de tres millones de copias sólo en el Reino Unido.
La colección se abre con This Is Music, el conmovedor sencillo principal de su segundo álbum, A Northern Soul de 1995, con la guitarra abrasadora de Nick McCabe puntuando la voz espacial de Ashcroft.
Los Verve fueron los primeros proveedores de neopsicodelia. Su segundo sencillo, She’s A Superstar de 1992, se incluye aquí en su gloria original de más de ocho minutos.
Gravity Grave, una joya alucinante de la misma época, se basa en una línea de bajo pulsante mientras Richard Ashcroft canta sus letras sobre guitarras con mucho eco y difusas.
Oasis apoyó a The Verve en 1993, Ashcroft inspiró su canción Cast No Shadow de 1995 y ha seguido siendo amigo de ambos hermanos Gallagher desde entonces. El cantante está confirmado como invitado especial de Oasis en sus shows de regreso este año, otra razón para que esta composición de 2004 sea relanzada.
Sin embargo, hay cambios con respecto al CD original. Monte Carlo y This Could Be My Moment han sido reemplazados por dos sencillos del álbum de reunión de The Verve de 2008, Forth: el éxito del Top 5 Love Is Noise, que jugaba con Jerusalem de William Blake, y el menos exitoso y más deslucido Rather Be.
Blake también inspiró el sencillo History, mejorado con cuerdas, con Liam Gallagher dando palmas. Y, por supuesto, también hay espacio para la balada Sonnet.
Es un legado impresionante. Pero te hace pensar: si Ashcroft y McCabe no se hubieran convertido en la respuesta del rock alternativo a Itchy and Scratchy, ¿cuánto mayor habría sido ese legado?
David Gris. Querida vida.
Gray, nacido en Cheshire, que alguna vez fue un cantante de folk, dio un giro a su carrera a finales de los 90 con canciones conmovedoras como Please Forgive Me y Babylon. 25 años después de su álbum clásico White Ladder, que encabezó las listas de éxitos, temas como Future Bride y Sunlight On Water demuestran que todavía puede escribir maravillosas y pegadizas melodías folk-pop repletas de sentimiento e inteligencia emocional.
Francisco Fernando. El miedo humano.
El sexto álbum de los art-rockers de Glasgow es una carta de amor para ellos mismos. Es dance pop con un toque de angustia de mediana edad y ganchos instantáneos. Hay un fuerte sentimiento de Bowie en canciones como Audacious (y el coro tiene una deuda con All The Young Dudes), mientras que ritmos propulsores como Night Or Day activan los dedos de los pies de inmediato.
Julie Driscoll, Brian Auger y La Trinidad. Vivir en Montreux, 1968.
Llegaron al Top 5 con This Wheel’s On Fire (también conocido como el tema musical de Ab Fab) en 1968, y poco después tocaron en el célebre festival de jazz suizo. Estos 12 temas maravillosos de R&B y jazz mezclan la voz llena de soul de Julie con el rico y a veces extraño órgano Hammond de Brian. Su versión de Season Of The Witch de Donovan se arrastra un poco, pero el set tiene sus momentos, entre ellos Inside Of Him con su ambiente relajado de club nocturno.
