\n<\/p>\n
Con cada \u00e1lbum en la d\u00e9cada de 1990, Radiohead desech\u00f3 el libro de reglas o cualquier f\u00f3rmula preestablecida y reconstruy\u00f3 su sonido desde cero, yendo de personas externas te\u00f1idas a una de las bandas m\u00e1s progresistas y aclamadas por la cr\u00edtica de la m\u00fasica moderna.<\/p>\n
Despu\u00e9s de la angustia de Pablo Honey y la grandeza de las curvas, Radiohead lleg\u00f3 a New Heights con la computadora OK de 1997, un \u00e1lbum que se convirti\u00f3 en un hito en la m\u00fasica alternativa y coloc\u00f3 a la banda entre los grandes.<\/p>\n
Pero con el \u00e9xito vino la presi\u00f3n: \u00bfC\u00f3mo segues un \u00e1lbum considerado ampliamente una obra maestra? Para Thom Yorke, la respuesta fue sorprendentemente en la direcci\u00f3n opuesta.<\/p>\n
Mirando hacia atr\u00e1s en una entrevista con Rolling Stone, Yorke se abri\u00f3 sobre lo dif\u00edcil que fue el proceso para lo que eventualmente se convertir\u00eda en Kid A, y no se contuvo al describir la tensi\u00f3n que puso a sus compa\u00f1eros de banda.<\/p>\n
\u00abLos otros no sab\u00edan qu\u00e9 contribuir\u00bb, dijo. \u00abCuando est\u00e1s trabajando con un sintetizador, es como si no hubiera conexi\u00f3n. No estuvieras en una habitaci\u00f3n con otras personas. Hice que la vida de todos fuera casi imposible\u00bb.<\/p>\n<\/div>\n
Lanzado en 2000, Kid A termin\u00f3 con cr\u00edticas impresionantes y fan\u00e1ticos por igual. En el \u00e1lbum, Radioheard reemplaz\u00f3 sus alt\u00edsimas guitarras y coros radicales con ritmos fallidos, texturas heladas, letras abstractas y un sonido futurista que recuerda a la obsesi\u00f3n de Yorke con artistas como Aphex Twin, Autechre y DJ Shadow.<\/p>\n
Sin embargo, llegar all\u00ed fue todo menos suave. Las sesiones eran ca\u00f3ticas e inciertas, y los largos estiramientos pasaron sin progreso. Jonny Greenwood se ense\u00f1\u00f3 a tocar el Ondes Martenot, un raro instrumento electr\u00f3nico temprano, la banda discuti\u00f3 sobre la direcci\u00f3n, y las ideas fueron iniciadas y desechadas.<\/p>\n
Yorke, luchando contra la ansiedad personal y la par\u00e1lisis creativa, admite que se retir\u00f3 en s\u00ed mismo, m\u00e1s centrado en la textura y el estado de \u00e1nimo que la composici\u00f3n convencional. La magia colaborativa que hab\u00eda definido \u00e1lbumes anteriores era m\u00e1s dif\u00edcil de alcanzar.<\/p>\n<\/div>\n
Incluso dentro de la banda, las opiniones se dividieron en ese momento. El guitarrista Ed O’Brien describi\u00f3 una vez las sesiones como \u00ablas m\u00e1s dif\u00edciles, la m\u00e1s confusa\u00bb, pero tambi\u00e9n reconoci\u00f3 la necesidad de esa incomodidad. La recompensa se produjo en el Legacy: un r\u00e9cord que desafi\u00f3 el g\u00e9nero, desafi\u00f3 las expectativas y sent\u00f3 las bases para una generaci\u00f3n completa de actos experimentales.<\/p>\n
El trabajo duro termin\u00f3 dando sus frutos: incluso sin un sencillo promocional, Kid A debut\u00f3 en el n\u00famero uno en la lista de \u00e1lbumes del Reino Unido y se convirti\u00f3 en el primer \u00e1lbum n\u00famero uno de Radiohead en el Billboard 200 de los Estados Unidos.<\/p>\n
Fue calificado pretencioso por algunos oyentes, pero a finales de la d\u00e9cada, era un elemento constante en las listas de los mejores \u00e1lbumes de la \u00e9poca elegidos por medios especializados, como Rolling Stone, Pitchfork y The Times.<\/p>\n
Kid A lleg\u00f3 a ganar el premio Grammy al mejor \u00e1lbum alternativo en 2001, y fue nominado para el premio del \u00e1lbum del a\u00f1o.<\/p>\n<\/div>\n\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Con cada \u00e1lbum en la d\u00e9cada de 1990, Radiohead desech\u00f3 el libro de reglas o cualquier f\u00f3rmula preestablecida y reconstruy\u00f3 su sonido desde cero, yendo de personas externas te\u00f1idas a una de las bandas m\u00e1s progresistas y aclamadas por la cr\u00edtica de la m\u00fasica moderna. Despu\u00e9s de la angustia de Pablo Honey y la grandeza …<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":23770,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"fifu_image_url":"https:\/\/cdn.images.express.co.uk\/img\/dynamic\/35\/1200x630\/6106670.jpg","fifu_image_alt":"","footnotes":""},"categories":[766],"tags":[],"class_list":["post-23769","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","","category-musica"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/23769","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=23769"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/23769\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/23770"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=23769"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=23769"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/noticiasveraces.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=23769"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}